by Marzo comenzó con una programación cultural especial, centrada en la memoria, la historia y la identidad, en la víspera del 50 aniversario del último golpe de Estado y en el Día de la Mujer Trabajadora.
La primera semana de marzo comenzó con una grilla cultural enfocada en los Derechos Humanos y el Día de la Mujer Trabajadora. Desde el lunes 2 al domingo 8, la Agencia Córdoba Cultura despliega una cartelera que destaca la la memoria, la identidad y la potencia de las artes escénicas.
En el marco del mes de la mujer trabajadora y en la víspera del 50 aniversario del comienzo de la última dictadura militar, los espacios provinciales se transforman en escenarios de reflexión.
El Teatro Real recibe este sábado por sexto año consecutivo la aclamada pieza “Habitación Macbeth”, un unipersonal donde Pompeyo Audivert encarna a todos los personajes de la tragedia de Shakespeare. La obra propone un rito metafísico sobre el poder, donde el cuerpo del actor se convierte en el vehículo de las “Brujas Fatídicas” para interpelar al público. Lejos de ser un espejo convencional de la realidad, este espectáculo busca revelar la condición humana a través de una puesta en escena audaz que invita al deleite y la catarsis colectiva.
Por su parte, el Espacio Cultural Museo de las Mujeres inaugura este viernes a las 18 su primer ciclo expositivo de 2026, bajo la consigna “Memorias de resistencias: mujeres, arte y militancia”. La programación integra diversas miradas, incluyendo el homenaje a Nora Cortiñas, una de las fundadoras de Madres de Plaza de Mayo; la muestra itinerante del Premio Bancor; y obras de artistas como Irene de la Torre y Silvia Carballo. Esta propuesta traza un recorrido sensible donde el territorio, la creación contemporánea y la identidad dialogan para visibilizar la lucha por la igualdad de género.
Como complemento de esta apertura, el mismo viernes a las 18:30 se llevará a cabo una charla-debate con entrada libre y gratuita sobre el rol de los reporteros gráficos, desde la dictadura hasta la actualidad. El encuentro, a cargo de Alejandro Amdan, se presenta como una oportunidad clave para analizar el poder de la imagen en la construcción de la memoria histórica. Esta actividad refuerza el compromiso de la Agencia con la generación de espacios de debate ciudadano en un mes dedicado a la reflexión y la conquista de derechos.
Los destacados de la semana
El miércoles, a las 17.30, tendrá lugar la charla a pie de obra junto a los artistas de la muestra Punto de Inicio, en el Museo Provincial de Fotografía Palacio Dionisi (Av. Hipólito Yrigoyen 622, Córdoba Capital). Durante el recorrido, el público podrá dialogar con ellos sobre los procesos creativos y las experiencias que dieron origen a los proyectos exhibidos: “Aquel paisaje donde vivo” de Charlie Rojas, serie que aborda la feminidad como territorio de resistencia y las construcciones de género; “Derecho a una piel” de Ludovico Navarro Vega, que explora el proceso de transición de género desde una experiencia personal y corporal; y “Contener el colapso: Relatos de un diálogo interno de un yo-nuevo (que quizás resulte ser yo-misma)” de Azucena Miranda, obra que surge de una experiencia de quiebre y reconstrucción. La entrada es libre y gratuita.
El jueves, se proyectará la película “Plata Dulce”, en el auditorio del Centro Cultural Córdoba (Av. Poeta Leopoldo Lugones 401), a las 20. El film forma parte del ciclo “Películas contra el olvido”. Las función será presentadas por el periodista Daniel Santos, quien pondrá en contexto su relación con la historia y la memoria reciente.
La sinopsis indica que los personajes Carlos Bonifatti (Federico Luppi) y Rubén Molinuevo (Julio De Grazia), dos empresarios dedicados a la venta de botiquines, intentan mantener su fábrica abierta frente a los embates de la profunda política económica de desindustrialización que está llevando a cabo la última dictadura militar. Carlos se encuentra un día con un excompañero de la «colimba», Arteche (Gianni Lunadei), que le ofrece un negocio redondo. Decide entonces dejar su trabajo y dedicarse a los negocios financieros y especulativos, los cuales están en auge. Mientras tanto, Rubén se empeña en continuar con la fábrica. Al principio los hechos parecen darle la razón a Carlos, que mejora notablemente su nivel de vida: auto nuevo, casa nueva. Sin embargo, al poco tiempo se produce un hecho inesperado que cambia para siempre sus vidas.
Duración: 87 minutos. 1982 – Argentina. Dirección: Fernando Ayala
La entrada es libre y gratuia.
Ese mismo día, a las 20.30, habrá una función de “La errante: Una madre Coraje”, en el Teatro Real (San Jerónimo 66). La obra está habitada por una mujer que emerge de la oscuridad del escenario para construir una relación íntima y directa con cada espectador. Por momentos, da la sensación de que la protagonista le habla solo a uno, que el espacio se achica hasta convertirse en una conversación personal. La pieza teatral logra lo que el teatro mejor sabe hacer: volver presente lo que duele, lo que persiste, interpelar a través de preguntas y tocar las fibras más sensibles del público para reflexionar acerca del dolor humano.
El espectador tendrá la impresión de encontrarse frente a ella, a la verdadera Anna Fierling, con su tono provocador, irónico, despectivo, cínico, despiadado y, a veces tierno, de madre. Una sobreviviente, errante, comparte con cada espectador algunos temas sumamente actuales, en
particular el de la guerra, el del ser madre, no solamente en el marco de un conflicto armado, en muchos momentos ejemplo y metáfora de la realidad. Duración: 60 minutos. Edad recomendada: + 12 años. Entradas: $10.000 – Disponibles en autoentrada.com y boletería del teatro. Sala Azucena Carmona
El sábado, a las 20, comenzará el Concierto de apertura en el Teatro del Libertador San Martín (Vélez Sarsfield 365). Será una presentación de la Orquesta Sinfónica de Córdoba, con entrada gratuita con retiro previo en la boletería desde el jueves 5 a las 9. Programa: Suite de “La bella durmiente” de P. I. Tchaikovsky; Obertura de “El príncipe Ígor”, de Alexander Borodin; “Rapsodia húngara N. 2”, de Franz Liszt; y más. Dirección, JongWhi Vakh.
